2011年のこと。
わたしのアレクサンダー・テクニークの先生であるキャシー・マデン先生が来日していた３週間の間、私のホルンの演奏を見てもらったときに限らず、他の多くの生徒さんに色々な形で繰り返し言っておられたことがありました。
先週末（２０１１年７月３１日）、大阪梅田 BODY CHANCE スタジオにて「管楽器奏者のための BodyThinking 」を開催しました。
今回は、在阪プロオケの方も参加して下さり、
大阪ということで知り合い同士の参加も多く、盛り上がりました。
先日、アレクサンダー・テクニークスタジオ「BODY CHANCE」にて、 BODY CHANCE で定期的にレッスンを受けておられる方と、過去にBODY CHANCE のレッスンや体験ワークショップに来られた方を対象に、あるセミナーを開催しました。
それは、「アレクサンダーテクニークの分からなさ」に切り込んだもの。
３：唇と共鳴の関係
キャシー・マデン先生から学んだことの中で印象深く、かつ役立っている話があります。
キャシー・マデン先生との6回のアレクサンダー・テクニーク&ホルンレッスンで学んだことの備忘録。
２：息は仕事であること。
２０１１年７月１８日、東京目黒BODY CHANCE スタジオにて、
「管楽器奏者のための BodyThinking ミニ」第２回を開催しました。
告知わずか１週間で、９名の方にご参加下さり、とても盛り上がりました！
この３週間、キャシー・マデン先生がシアトルより BODY CHANCE のアレクサンダー教師養成課程を教えに来日しておられます。
昨日が東京では最後の日だったのですが、この間１２回、キャシー・マデン先生の授業に出席することができました。
ゴルフをプレーする人はグリーンに向かう際、ホールへの距離と芝の目を観察する。その次に、ボールを叩く事無く一度試し振りする。実際にパットを打つ前にどのようにそのパットを実行するか、メンタルなイメージを作るのだ。このようなメンタルイメージの使い方は、楽器の演奏にも当てはまる。
メンタルイメージを使う方法は、個々の音程が、それぞれ自体においてそして他の音との関係においてどんな感じがするか、演奏者がメンタルな像を作り上げる学習プロセスを必要とする。つまり、演奏者は自分自身の音の「地図」を産み出すのである。このエクササイズは、それ自体が学習プロセスになっており、この学習プロセスは演奏者が自身の演奏を向上させようと試みる際に伴うものになる。像が明確になるにつれて演奏能力が「意識的」になり、結果的に自分自身の演奏への信頼が大きくなるのだ。理想的には、これが「プランＡ」と組み合わされるべきであり、そうすることで「心の耳で音を前もって聴く」ことと、身体的な動きを「観察する」ことが同時にできるようになるのである。
音程と本能的筋肉記憶の相関性を高める効果的な方法は、演奏をする前にその音程あるいは音型を歌うことである。
私は学生時代、ドイツの音楽大学でホルンを専攻していました。
その１年目の夏に、強烈な腰痛と背筋痛を経験しました。